Λαμπερές Τελευταίες Παραστάσεις για τον «Ιβάνοφ» του Τσέχοφ στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά
Ο «Ιβάνοφ!» του Άντον Τσέχοφ σε διασκευή και σκηνοθεσία Γιάννη Χουβαρδά, η παράσταση του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά που ενθουσιάζει κοινό και κριτικούς, εισέρχεται στον τελευταίο μήνα της επιτυχημένης πορείας της. Ο διεθνώς καταξιωμένος σκηνοθέτης Γιάννης Χουβαρδάς καταπιάνεται για τέταρτη φορά με τον μεγάλο Ρώσο συγγραφέα Άντον Τσέχοφ, διασκευάζοντας και σκηνοθετώντας την συγκλονιστική τραγικωμωδία του «Ιβάνοφ»
Ο «Ιβάνοφ» του Άντον Τσέχοφ, σε διασκευή και σκηνοθεσία Γιάννη Χουβαρδά, η παράσταση που έχει κερδίσει τις εντυπώσεις κοινού και κριτικών στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, ετοιμάζεται για τον τελευταίο μήνα της επιτυχημένης πορείας της.
Ο διεθνώς αναγνωρισμένος σκηνοθέτης Γιάννης Χουβαρδάς, για τέταρτη φορά, καταπιάνεται με το έργο του σπουδαίου Ρώσου συγγραφέα Άντον Τσέχοφ, παρουσιάζοντας μια ιδιαίτερη διασκευή και σκηνοθεσία της συγκλονιστικής τραγικωμωδίας «Ιβάνοφ». Μια εκλεκτή ομάδα ηθοποιών, με πρωταγωνιστή τον Αργύρη Ξάφη, ζωντανεύει με μαεστρία μια πολύχρωμη κοινωνική τοιχογραφία μιας περασμένης εποχής, η οποία όμως παραμένει σπαρακτικά επίκαιρη.
Το έργο συνδυάζει με αρμονία την οδυνηρή κωμωδία με το ξεκαρδιστικό δράμα, δημιουργώντας ένα βαθιά ανθρώπινο θέαμα που εξερευνά με τόλμη τα υπαρξιακά άγχη ενός κόσμου που πασχίζει να ξεφύγει από τη στασιμότητα και την αδιαφορία. Η παράσταση απογειώνεται με πρωτότυπη μουσική και τραγούδια, δημιουργία του Blaine L. Reininger (των θρυλικών Tuxedo Moon), τα οποία ερμηνεύονται τόσο από τον ίδιο όσο και από όλο τον θίασο.
Η τελευταία ευκαιρία να απολαύσετε τον «Ιβάνοφ» είναι μέχρι την Κυριακή 5 Απριλίου.
ΤΟ ΕΡΓΟ
Ο Ιβάνοφ, άλλοτε γεμάτος ζωντάνια, ιδανικά και επαναστατικό πνεύμα, που οραματιζόταν μεταρρυθμίσεις και πάλευε ενάντια στον επαρχιακό συντηρητισμό, βρίσκεται τώρα αδρανής, χωρίς να μπορεί να εξηγήσει την απώλεια της ενέργειάς του. Πριν από πέντε χρόνια, από αγάπη, παντρεύτηκε την Άννα, μια πλούσια Εβραία, η οποία θυσίασε τα πάντα για εκείνον – την πίστη, την οικογένεια, την κληρονομιά της. Η αγάπη του για την Άννα, που κάποτε ήταν τόσο δυνατή, έχει πλέον εξαντληθεί, αφήνοντάς τον ανίκανο να αγαπήσει. Η Άννα, πεθαίνει από φυματίωση, ενώ ο Ιβάνοφ, βυθισμένος στα χρέη και την ψυχική κόπωση, δεν μπορεί να βρει τη δύναμη να αντιμετωπίσει την κατάσταση.
Αναζητώντας μια διέξοδο από την απόγνωση, επισκέπτεται συχνά τον φίλο του Λέμπεντεφ, όπου λαμβάνουν χώρα κοινωνικές συναθροίσεις. Εκεί, η κόρη του Λέμπεντεφ, η Σάσα, μια νεαρή, παθιασμένη και ελεύθερο πνεύμα, είναι ερωτευμένη με τον Ιβάνοφ, παρά τη διαφορά ηλικίας. Πιστεύει ακράδαντα πως η αγάπη της θα τον αναγεννήσει και μαζί θα κατακτήσουν εκ νέου τον κόσμο.
Ένα χρόνο αργότερα, μετά τον θάνατο της Άννας, ο γάμος του Ιβάνοφ με τη Σάσα βρίσκεται προ των πυλών. Ωστόσο, φήμες διαδίδονται, κατηγορώντας τον Ιβάνοφ για δόλια συμπεριφορά, υπονοώντας ότι οδήγησε συνειδητά τη γυναίκα του στον θάνατο για να διεκδικήσει την περιουσία της Σάσας. Ο ίδιος αισθάνεται ανυπόφορος, θλιβερός και γελοίος. Επιθυμεί να ακυρώσει τα σχέδια, αλλά όταν και αυτή η προσπάθεια αποτυγχάνει, μένει μόνο μία απεγνωσμένη λύση για να αποτρέψει την καταστροφή της ζωής της Σάσα.
Η ΖΩΗ ΣΕ ΟΛΟ ΤΗΣ ΤΟΝ ΠΑΡΑΛΟΓΙΣΜΟ
Ο «Ιβάνοφ» αποτελεί το πρώτο έργο του Άντον Τσέχοφ και σφύζει από τα χαρακτηριστικά που θα καθόριζαν την μετέπειτα ιδιοφυή του γραφή, συνθέτοντας ένα εκρηκτικό, αριστουργηματικό πρωτόλειο. Το κεντρικό θέμα του έργου, η ζωή των ανθρώπων μέσα στην παράδοξη, γελοία, θλιβερή και ταυτόχρονα ακατανίκητη φύση της, διατρέχει όλο το πλούσιο δραματουργικό του έργο.
Ο Ιβάνοφ συμβολίζει μια διαχρονική, ανεξήγητη αλλά και βαθιά κατανοητή αδυναμία του ανθρώπου να αναλάβει τον έλεγχο της ζωής του. Η ψυχική του αστάθεια αντικατοπτρίζει την ψυχρότητα, την επιθετικότητα, τον εγωισμό και την απερισκεψία ενός κόσμου που αναγνωρίζει την ανάγκη για ριζική αλλαγή, αλλά αισθάνεται ανίσχυρος, χάνει τον προσανατολισμό του και καταλήγει στην απελπισία. Η ελκυστική, σχεδόν ερωτική, επίδραση που ασκεί στους γύρω του, σε ένα περιβάλλον θορυβώδες και γκροτέσκο σαν τσίρκο, καθιστά τον Ιβάνοφ μια από τις πιο συναρπαστικές μορφές της κλασικής δραματουργίας.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Μετάφραση: Λεωνίδας Καρατζάς
Διασκευή-Σκηνοθεσία: Γιάννης Χουβαρδάς
Σκηνικά: Εύα Μανιδάκη
Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη
Μουσική: Blaine Reininger
Κίνηση: Μαρκέλλα Μανωλιάδη
Φωτισμοί: Ελίζα Αλεξανδροπούλου
Φωτογραφίες: Karol Jarek
Σχεδιασμός Video – Trailer: Παντελής Μάκκας
Στίχοι τραγουδιών: Γιάννης Χουβαρδάς, Blaine L. Reininger
Α’ Βοηθός σκηνοθέτη: Δέσποινα Λάρδη
Β’ Βοηθός σκηνοθέτη: Δανάη Παπακωνσταντίνου
Βοηθός σκηνογράφου: Αγγελική Πολίτη
Βοηθός ενδυματολόγου: Δήμητρα Σταυρίδου
Βοηθός σχεδιάστριας φωτισμών: Παυλίνα Παπαδάκη
Γραφιστικά: Αντώνης Γλυκός
Επικοινωνία παράστασης: Ευαγγελία Σκρομπόλα
Διεύθυνση Επικοινωνίας Παράστασης & Social Media: Constantly Productions
ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ:
Αργύρης Ξάφης
Γιάννης Νταλιάνης
Μαρία Σκουλά
Νίκος Χατζόπουλος
Θανάσης Δόβρης
Αλεξάνδρα Καζάζου
Κατερίνα Λυπηρίδου
Πηνελόπη Τσιλίκα
Χάρης Φραγκούλης
Νικόλας Χανακούλας
Ευάγγελος Βογιατζής
και ο Blaine Reininger των Tuxedo Moon ερμηνεύει ζωντανά τη μουσική και τα τραγούδια της παράστασης.
Συμπαραγωγή ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ & THEATRICAL ECOSYSTEMS
Συντονισμός Παραγωγής: InScene Productions
Αγορά Εισιτηρίων:
https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/ivanof/
καθώς και στο ταμείο του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά (τηλέφωνο: 210 4143310) και σε όλα τα καταστήματα Public
Τιμές Εισιτηρίων:
- Διακεκριμένη: 35€
- Α’ Ζώνη: 30€
- Κανονικό (25€ Μειωμένο/ Φοιτητικό, Ανέργων, +65ετών)
- Β’ Ζώνη: 25€
- Κανονικό (20€ Μειωμένο/ Φοιτητικό, Ανέργων, +65ετών)
- Γ’ Ζώνη: (Χωρίς αρίθμηση/Γ’ εξώστης & μειωμένης ορατότητας): 15€
- Κανονικό (10€ Μειωμένο/ Φοιτητικό, Ανέργων, +65ετών)
Στις παραστάσεις της Πέμπτης και της απογευματινής του Σαββάτου, τα εισιτήρια σε όλες τις ζώνες διατίθενται στις τιμές των μειωμένων εισιτηρίων.
* Για ομαδικές κρατήσεις άνω των 10 εισιτηρίων ισχύουν προσφορές και εκπτώσεις, για τις οποίες επικοινωνείτε με τα ταμεία του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά.
Παραστάσεις στην Κεντρική Σκηνή του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά:
- Τετάρτη 19:00
- Πέμπτη 20:30
- Παρασκευή 20:30
- Σάββατο 18:00 και 21:00
- Κυριακή 19:00
Από τις 23 Ιανουαρίου μέχρι τις 5 Απριλίου 2026
