Η Νέα Ανώτατη Σχολή Παραστατικών Τεχνών: Πότε Ξεκινούν οι Εγγραφές και Πώς Γίνεται η Εισαγωγή

Οδικός Χάρτης για την Ανώτατη Σχολή Παραστατικών Τεχνών (ΑΣΠΤ)

Η λειτουργία της Ανώτατης Σχολής Παραστατικών Τεχνών (ΑΣΠΤ) αποτέλεσε το κεντρικό θέμα σύσκεψης υπό τον Πρωθυπουργό, Κυριάκο Μητσοτάκη. Η ίδρυση της ΑΣΠΤ, ένα νομοθέτημα της προηγούμενης εβδομάδας, σηματοδοτεί τη δημιουργία του πρώτου δημόσιου Ανώτατου Εκπαιδευτικού Ιδρύματος στη χώρα για τη δραματική, ορχηστική και μουσική τέχνη. Σύμφωνα με κυβερνητικές πηγές, η ίδρυση της ΑΣΠΤ και η ευρύτερη μεταρρύθμιση της καλλιτεχνικής εκπαίδευσης θέτουν, για πρώτη φορά, σαφείς κανόνες σε έναν τομέα που αντιμετώπιζε θεσμικές ασάφειες επί δεκαετίες, όσον αφορά τη διαβάθμιση, τη συνέχεια των σπουδών και την αναγνώριση των τίτλων σπουδών στο Δημόσιο.

«Είμαστε στην ευχάριστη θέση να υλοποιούμε κάτι που αποτελούσε δέσμευσή μας. Θυμάμαι από τις πρώτες μου πολιτικές παρουσίες τη συζήτηση για μια καλλιτεχνική εκπαίδευση που λειτουργούσε χωρίς θεσμικό πλαίσιο, με χιλιάδες νέους να επενδύουν χρόνο, κόπο και ταλέντο στο θέατρο, τον χορό, τη μουσική, χωρίς την αναγνώριση που άξιζαν. Αυτό αλλάζει επιτέλους. Με αυτή την Ανώτατη Σχολή Παραστατικών Τεχνών, οι παραστατικές τέχνες αποκτούν για πρώτη φορά τη σοβαρή πανεπιστημιακή υπόσταση που πάντα επιζητούσαν, με σπουδές, δυνατότητα έρευνας και, κυρίως, προοπτικές εξέλιξης», ανέφερε ο Πρωθυπουργός.

Εγγραφές Φοιτητών από την Ακαδημαϊκή Χρονιά 2027-2028

Από την ακαδημαϊκή χρονιά 2027-28, η ΑΣΠΤ θα δέχεται φοιτητές, προσφέροντας μια πλήρη ακαδημαϊκή διαδρομή από το προπτυχιακό έως το διδακτορικό επίπεδο, θεσμοθετώντας και πανεπιστημιοποιώντας τις καλλιτεχνικές σπουδές. Ο νέος νόμος αντιμετωπίζει επίσης τη διαχρονική ασαφή σύνδεση των καλλιτεχνικών σπουδών με επαγγελματικά δικαιώματα στο Δημόσιο, μέσω της δημιουργίας μιας νέας κατηγορίας προσωπικού στον δημόσιο τομέα: «Καλλιτεχνική Εκπαίδευση», για εργαζόμενους που ασκούν καλλιτεχνικό έργο ή διδάσκουν στον χώρο των τεχνών.

«Απαντούμε ουσιαστικά, με πράξεις, σε ένα αίτημα δεκαετιών», τόνισε ο Κυριάκος Μητσοτάκης. «Είναι μια μεταρρύθμιση ουσίας, όχι εντυπώσεων. Τραβάμε μια διαχωριστική γραμμή με το παρελθόν, λύνουμε εκκρεμότητες και, κυρίως, δίνουμε προοπτική στα νέα παιδιά που ενδιαφέρονται για τον πολιτισμό και τις παραστατικές τέχνες, προσφέροντας ξεκάθαρη ορατότητα για την επαγγελματική τους πορεία, τα προσόντα και την αξία του πτυχίου τους από ένα ελληνικό πανεπιστήμιο».

Εισαγωγή μέσω Ειδικών Εξετάσεων

Χάρη στη μεταρρύθμιση, αξιοποιείται η συσσωρευμένη εμπειρία και γνώση της καλλιτεχνικής εκπαίδευσης, καθώς κάτω από την ομπρέλα του νέου ΑΕΙ θα λειτουργήσουν Τμήματα από πέντε ιστορικούς δημόσιους φορείς: το Τμήμα Δραματικής Τέχνης του Εθνικού Θεάτρου, το Τμήμα Ορχηστικής Τέχνης της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, το Τμήμα Ορχηστικής Τέχνης της Κρατικής Σχολής Ορχηστικής Τέχνης, το Τμήμα Δραματικής Τέχνης του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος και το Τμήμα Μουσικής Τέχνης του Κρατικού Ωδείου Θεσσαλονίκης. Η νέα Σχολή θα διαφυλάξει τις ιδιαιτερότητες της διδασκαλίας των τεχνών, μέσω λειτουργικών προνοιών που προέκυψαν από διετή διαβούλευση με εκπροσώπους του καλλιτεχνικού κόσμου.

Για τον λόγο αυτό, η εισαγωγή στα Τμήματα της ΑΣΠΤ θα γίνεται μέσω ειδικών εξετάσεων, που περιλαμβάνουν υποχρεωτική ακρόαση των υποψηφίων για δια ζώσης αξιολόγηση. Η επιλογή του Ειδικού Καλλιτεχνικού Προσωπικού θα βασίζεται πρωτίστως στο έργο των καλλιτεχνικών προσωπικοτήτων. Επιπλέον, το νέο ίδρυμα θα διαθέτει 9μελές Καλλιτεχνικό Συμβούλιο, πέντε μέλη του οποίου θα υποδεικνύονται από τους πέντε ιστορικούς φορείς.

Έμφαση δόθηκε στα επόμενα βήματα για την ταχεία συγκρότηση της μεταβατικής Διοικούσας Επιτροπής και την κατάρτιση των προγραμμάτων σπουδών. Τονίστηκε η σημασία της καλής συνεργασίας μεταξύ κυβέρνησης και καλλιτεχνικού κόσμου, η οποία αποτυπώθηκε στη νομοθέτηση.

Μητσοτάκης: Δημιουργία Διαδρομών Καριέρας

Ο Πρωθυπουργός, κατά την εισαγωγική του τοποθέτηση, επανέλαβε: «Ωραία μέρα και ωραία συνάντηση, διότι μετά από πολύ μεγάλη προσπάθεια, είμαστε στην ευχάριστη θέση να υλοποιούμε κάτι που αποτελούσε δέσμευσή μας. Θυμάμαι από τότε που πρωτοπολιτεύτηκα τη συζήτηση για μία καλλιτεχνική εκπαίδευση, η οποία λειτουργούσε ουσιαστικά χωρίς κανένα θεσμικό πλαίσιο. Με χιλιάδες νέους ανθρώπους να επενδύουν χρόνο, κόπο, ταλέντο στο θέατρο, στον χορό, στη μουσική και να μην έχουν την αναγνώριση που τους άξιζε. Νομίζω ότι αυτό πια αλλάζει επιτέλους. Με αυτήν την Ανώτατη Σχολή Παραστατικών Τεχνών, οι παραστατικές τέχνες αποκτούν για πρώτη φορά αυτό που ήταν πάντα το ζητούμενο: μία σοβαρή πανεπιστημιακή υπόσταση, με σπουδές, με δυνατότητα έρευνας, κυρίως με προοπτικές εξέλιξης. Νομίζω ότι αυτό που έχει αξία είναι να δημιουργήσουμε διαδρομές καριέρας και να μην μένει κανείς πίσω. Απαντούμε ουσιαστικά, με πράξεις, σε ένα αίτημα δεκαετιών. Είναι μια μεταρρύθμιση ουσίας, όχι μια μεταρρύθμιση εντυπώσεων. Τραβάμε μία διαχωριστική γραμμή με το παρελθόν, λύνουμε εκκρεμότητες, αλλά κυρίως δίνουμε μια προοπτική στα νέα παιδιά τα οποία ενδιαφέρονται για τον πολιτισμό, για τις παραστατικές τέχνες, να έχουν μία ξεκάθαρη ορατότητα για το πώς θα κινηθούν, ποια θα είναι η επαγγελματική τους διαδρομή, ποια θα είναι τα προσόντα τους, τι αξία θα έχει το πτυχίο το οποίο θα πάρουν από ένα ελληνικό πανεπιστήμιο. Από ένα πανεπιστήμιο πια, από ένα Ανώτατο Εκπαιδευτικό Ίδρυμα, το οποίο θα είναι πια στη σειρά το 25ο πανεπιστήμιο το οποίο θα έχει η χώρα μας».

Ζαχαράκη: Ιστορική Τομή

Η Υπουργός Παιδείας, Σοφία Ζαχαράκη, δήλωσε: «Η ίδρυση της Ανώτατης Σχολής Παραστατικών Τεχνών είναι πράγματι ιστορική τομή για την καλλιτεχνική εκπαίδευση στη χώρα μας. Από τη νομοθέτηση, που έλαβε ευρεία κοινοβουλευτική στήριξη, προχωράμε στην υλοποίηση και στη συγκρότηση. Προτεραιότητα για τη νέα σχολή είναι να αποκτήσει γρήγορα διοικητική βάση, ακαδημαϊκή ταυτότητα, σύγχρονα προγράμματα σπουδών και σταθερή διασύνδεση με τους ιστορικούς φορείς. Η Ανώτατη Σχολή είναι το πρώτο μεγάλο βήμα σε μια ευρύτερη μεταρρύθμιση της καλλιτεχνικής εκπαίδευσης. Στη σημερινή συνάντηση θα διαμορφώσουμε έναν σαφή οδικό χάρτη, ώστε η μεταρρύθμιση να προχωρήσει με σχέδιο, σοβαρότητα και να δούμε το 2027 την αρχή λειτουργίας της Σχολής και τους πρώτους εισακτέους με ειδικές εξετάσεις, μια διακριτή και ξεχωριστή διαδικασία την οποία περιβάλλουμε με πολύ μέριμνα και σεβασμό».

Μενδώνη: Όραμα Δεκαετιών σε Πραγματικότητα

Η Υπουργός Πολιτισμού, Λίνα Μενδώνη, τόνισε: «Η ίδρυση της Ανωτάτης Σχολής Παραστατικών Τεχνών αποτελεί μια μείζονα μεταρρύθμιση στο πολιτιστικό γίγνεσθαι της πατρίδας μας. Μιας χώρας που δεν διέθετε μέχρι προχθές τον σταθερό, δημόσιο, θεσμικό φορέα αναγνώρισης αυτής της πραγματικότητας. Η κυβέρνησή σας, με τη δική σας προσωπική βούληση, μετέτρεψε ένα όραμα δεκαετιών σε σχέδιο και το σχέδιο σε πραγματικότητα. Θεσμοθετήθηκε η κατηγορία «Καλλιτεχνικής Εκπαίδευσης» στο Δημόσιο, δίνοντας την ορθότερη κανονιστική αποτύπωση στους τίτλους της καλλιτεχνικής εκπαίδευσης. Ο νόμος, σε απόλυτη συνεργασία με το Υπουργείο Παιδείας, προβλέπει τον θεσμό των προγραμματικών συμβάσεων μεταξύ των Υπουργείων και των πέντε θεσμικών δημοσίων φορέων, εξασφαλίζοντας τη συνέχεια στη χρήση υποδομών και πόρων».

Παπαϊωάννου: Μετατροπή του Νόμου σε Πράξη

Ο Υφυπουργός Παιδείας, Νίκος Παπαϊωάννου, δήλωσε: «Εκείνο που έχει σημασία τώρα είναι να βάλουμε τον οδικό χάρτη της μετατροπής του νόμου σε πράξη. Δηλαδή, να μιλήσουμε για τη διοικητική οργάνωση με την προσωρινή Διοικούσα Επιτροπή, στη συνέχεια για την ακαδημαϊκή οργάνωση, τη θεσμική συγκρότηση και την ακαδημαϊκή λειτουργία. Θα συνεργαστούμε άψογα, ώστε να ξεκινήσει εν τω πράγματι αυτό το νέο πανεπιστήμιο, που είναι απαίτηση δεκαετιών».

Ο Υφυπουργός Πολιτισμού, Ιάσονας Φωτήλας, πρόσθεσε: «Όταν ήμουν έφηβος, απευθύνει την επιθυμία στον πατέρα μου να ασχοληθώ με το θέατρο. Εκείνος μου είπε: «Παιδί μου άσε τα θέατρα και τις τέχνες και τελείωσε ένα πανεπιστήμιο». Χάρη σε εσάς, από σήμερα ένα παιδί μπορεί να τα κάνει και τα δύο στην Ελλάδα».

Εκπρόσωποι των Πέντε Φορέων

Οι εκπρόσωποι των πέντε ιστορικών φορέων της καλλιτεχνικής εκπαίδευσης εξέφρασαν την ικανοποίησή τους και τη βούλησή τους να συνδράμουν.

• Χαρίτων Σταυρόπουλος (Εθνική Λυρική Σκηνή): «Ο νόμος βάζει ένα σωστό τέλος στην «αναρχία» που υπήρχε. Πιστεύουμε πολύ σε αυτό το νομοσχέδιο, θα είμαστε κοντά, θα βοηθήσουμε όσο μπορούμε».
• Γιώργος Κουμεντάκης (Εθνική Λυρική Σκηνή): «Ευχαριστούμε για την ιστορική απόφαση. Η πρωτοβουλία αυτή αναβαθμίζει το κύρος των παραστατικών τεχνών και θωρακίζει το μέλλον του πολιτισμού. Προσφέρετε στις νέες γενιές ακαδημαϊκές βάσεις που δεν υπήρχαν».
• Έρση Πήττα (Εθνικό Θέατρο): «Είμαστε ικανοποιημένοι γιατί οι εισηγήσεις μας εισακούστηκαν. Με την ίδρυση αυτής της Σχολής, η τέχνη θα βρει τη θέση που της αξίζει στην κοινωνία».
• Αργυρώ Χιώτη (Εθνικό Θέατρο): «Ο νόμος ορίζει μια νέα εποχή. Θα είμαστε δίπλα, βήμα-βήμα, για να φτάσουμε εκεί που επιθυμούμε όλοι».
• Γιαννούλα Καρύμπαλη-Τσίπτσιου (Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος): «Είμαστε χαρούμενοι γιατί μετά από πολυετή θεσμική εκκρεμότητα, οι παραστατικές τέχνες αποκτούν επιτέλους πανεπιστημιακή στέγη».
• Αστέριος Πελτέκης (Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος): «Είναι μια σπουδαία στιγμή. Βλέπω να ολοκληρώνεται με εξωφρενικούς για τη χώρα μας ρυθμούς ένα νομοσχέδιο. Είναι μια τεράστια κατάκτηση».
• Νίκος Αβδελλάς (Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης): «Η ευκαιρία να συνεργαστούμε και να μονιάσουμε όλοι οι φορείς της σύγχρονης τέχνης είναι μεγάλη κατάκτηση».
• Γεώργιος-Ιούλιος Παπαδόπουλος (Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης): «Είμαστε ευγνώμονες. Θα δουλέψουμε μαζί σας για να το θέσουμε σε εφαρμογή με τον καλύτερο τρόπο».
• Κωνσταντίνος Ρήγος (Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης): «Έχει γίνει πολλή δουλειά. Είναι σημαντικό ότι βρισκόμαστε όλοι μαζί. Για εμάς, η κρατική σχολή χορού είναι ένα τεράστιο βήμα. Είναι μια ιδανική ημέρα».
• Ευαγγελία Καπετανέα (Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης): «Η ίδρυση της Ανώτατης Σχολής Παραστατικών Τεχνών είναι ένα βήμα που ο χώρος των τεχνών το περίμενε πολλά χρόνια».

Στη σύσκεψη συμμετείχαν, από πλευράς κυβέρνησης, οι Υπουργοί Παιδείας, Θρησκευμάτων και Αθλητισμού Σοφία Ζαχαράκη, Πολιτισμού Λίνα Μενδώνη, οι Υφυπουργοί Νίκος Παπαϊωάννου και Ιάσονας Φωτήλας, ο Γενικός Γραμματέας του Πρωθυπουργού Στέλιος Κουτνατζής και η Σύμβουλος του Πρωθυπουργού Έλενα Μαυρομιχάλη.